The Cure – Plastic Passion (79 Mix _ 2026 Remaster)

4 Febbraio 2026 47

Un tuffo nelle origini del post-punk con una gemma rispolverata e tirata a lucido. The Cure ci riportano al 1979 con un sound tagliente e nervoso, in una rimasterizzazione che fa brillare l’energia grezza dei loro esordi.

The Cure – Plastic Passion (79 Mix _ 2026 Remaster)

Disco Ora delle 10, delle 16, delle 22 e delle 4 da lunedì 26 gennaio a domenica 1 febbraio 2026

Mettete da parte per un attimo le atmosfere gotiche e dilatate che li hanno resi icone dark: con Plastic Passion (79 Mix _ 2026 Remaster), The Cure ci scaraventano indietro nel tempo, all’alba della loro carriera, quando l’urgenza espressiva bruciava più della lacca per capelli. Questa pubblicazione è una riedizione rimasterizzata di un brano che appartiene alla fase più spigolosa e scarna della band, quella del periodo Three Imaginary Boys / Boys Don’t Cry. L’uscita di questo remaster nel 2026 fa parte di un’operazione di recupero filologico del catalogo, permettendo anche alle nuove generazioni di apprezzare il suono “originale” senza la patina del tempo, ma con tutta la dinamica delle moderne tecnologie audio.

Plastic Passion è un brano nervoso, ironico, quasi scheletrico nella sua struttura. Il testo è una critica cinica e surreale alla superficialità e all’amore artificiale, temi che Robert Smith ha sempre trattato con una punta di disincanto. L’atmosfera è frenetica, guidata da un basso pulsante e da chitarre che tagliano come rasoi. Non c’è spazio per la malinconia dolce qui; c’è solo l’energia grezza di ragazzi che stavano inventando il post-punk in un garage inglese. Questa versione “79 Mix” restituisce proprio quella freschezza, pulendo le frequenze ma lasciando intatta la “sporcizia” artistica che rende il pezzo vivo.

La storia dei The Cure è monumentale: nati alla fine degli anni ’70, hanno attraversato decenni cambiando pelle più volte, dal minimalismo punk alla psichedelia, fino al pop gotico che ha riempito gli stadi. Robert Smith, con il suo look inconfondibile, è diventato un’icona culturale trasversale. La band è nota per aver creato un universo estetico unico e per album capolavoro come Disintegration, ma è fondamentale ricordare che tutto è partito da brani diretti e scarni come questo.

Questo pezzo ti resta addosso perché è una scarica di adrenalina pura: un pugno nello stomaco dato con eleganza britannica, che ti fa venire voglia di saltare in una stanza vuota.